Stepan Kolesnikov

Svetlana Belyaeva

俄罗斯摄影师Svetlana Belyaeva是一位典型的俄式风格的女摄影师。她的作品色彩极其浓重，再配合模特的完美演绎，使得她的作品无法模仿。

Forest Rogers

这散发着妖魅气质的偶像们出自Forest Rogers之手，他们取材于西方神话传说中的形象，从潘神、爱神、森林妖精到花之仙子、美人鱼、独角兽……不一而足，无不透出致命吸引的魅力！

Gilbert Williams的星月、光影与神话

Victoria Siemer

Victoria Siemer把自然和几何融合在一体，创造出了一系列令人震惊的视觉效果。Victoria Siemer通过后期技术，将山脉、树木、河流和海洋重新排列，创造了不同的层次，模糊了现实与虚构之间的界限，使得欣赏者难以完全区分每个照片的单独元素。在她的这组作品中，几何形状更像是一面镜子，安静的折射出另一个维度的景色，折射与反射出炫目的超现实主义风格的艺术作品。

Yuri Shevchenko 人像摄影作品

Светлана

Marta Bevacqua

Marta Bevacqua的作品带有很强的形式感和艺术感，同时也充满了极强的情绪，她认为人像作品最重要的就是洞察你的拍摄对象，在一瞬间把握其性格的一面，并拍摄下了就足够了。喜爱读书的她，在书中寻找拍摄灵感，如果没有从事摄影，她坚信自己会成为一个作家，因为她有着强烈的诉说欲望，她的每一张照片其实就是她脑海中的一个故事，摄影在她眼中如同文字一般，只不过更为直观。而她也用这种直观的方式引导每一个看她作品人去想象，去感受，去探索。

Vivienne Mok

Vivienne Mok对薄纱的偏爱使她的作品极具画意，虽然不像19世纪初期的画意摄影那样使用柔焦等各种手段去刻意地模仿绘画，但是她的作品确实继承了画意摄影的精神，即创造如画般的感觉，给人以美的视觉愉悦。她的作品抽离了摄影的写实特性，更多地具有了绘画般的那种超现实的梦幻感。十分善于运用光线是Vivienne Mok的一大特色。她避开坚硬强烈的人造光源，最常用的是从窗户射进来的光线，这散射开的光线抚平了模特和衣物的纹理，赋予其一层薄薄的光晕。这种对自然光的坚持，是因为她认为只有自然光才会有这种柔美的感觉。“自然光十分美丽，随着天气的不同，自然光照射下的物体会有光泽度上的差别，从而给画面带来不同的氛围。”在这种朦朦胧胧的视觉感受中，那些散落其间的玫瑰花、经典复古的繁花壁纸、温暖的光线和那些放松、随性的姿态，都诉说着一种若有若无的优雅与温柔，使得整个画面充满着浪漫的气息。

Alex Stoddard

他这些稀奇古怪的拍摄想法,连他自己本人也无法具体的说出一个所以然,每一个影像的呈现,在心中早就有雏型,他只是把这些想法条列出来,拿着相机到他家后面的森林散步,直到一个念头闪进心中。

Mariska Karto

Mariska Karto的创作灵感主要来自于文艺复兴时期经典的画作风格。她主要描绘的是充满魅力的女性身体，运用柔美的暖色调图片，及象牙色的肌肤躺在蕾丝花边和绸布面上，营造美的感觉。模特们放松而优雅的姿势就像在卧室中休息，营造了诱惑，性感的气息。

Nona Limmen

家境殷实的她，放弃在城市里便利的居住，因为在乡下无拘无束的空间里，总会给她足够的幻想空间来构思她的拍摄。Nona Limmen作品的灵感大都来自于自己的想象，想象本就是无法掌握和不可捉摸的，所以在Nona Limmen的作品中，一切都充满了神秘和对于未来的不确定。而她手中的胶片则刚和符合了她的这一特点，模糊的飘渺的影像直接把我们带入到她为我们所营造的世界之中。

Sina Domke（Sturmideenkind）

众所周知，在大部分超现实主义摄影作品中，后期占有的比重相当大，而在Sina Domke的作品中，这一比重则相对较小。她善于使用自然光线并辅以道具来达到自己超现实感的预期。而在她的作品中，道具也基本上是自然环境中随处可见的树枝、花朵等。同时，Sina Domke的镜头语言也带有极强的叙事性，这也使得她的作品明显区别于东欧形式主义摄影所带来的空洞感。

Sydney Sie

2014年年底，Sydney Sie才开始自己第一个正式的拍摄项目，并且是在项目开拍时，才开始学习如何布光，但超越常人的天赋足以弥补她在技术上的缺陷，2014年年底至今她已经完成了差不多是个摄影项目，对于Sydney Sie而言，她喜欢在自己创造出来的真实与虚构世界之间穿行，同时，她的审美也在这种穿行之中被无限的放大。

Adi Dekel

在Adi Dekel的作品中，少女是她拍摄的永恒主题，她将这些少女设置在各式各样的场景之中，或藏匿于花丛之中，或与自然亲密接触，这些和随处可见带有浓郁少女特点的细节元素一起在Adi Dekel的镜头下被构建成了一个唯美清新的梦幻之境。

H·R·Giger

Lily Cole

鹤田一郎 《美人绘》

beautiful

Beautiful2

DQD

Kerry Moore

东欧形势主义摄影极为注重作品的形式感，而对于作品的内涵则基本上不做考虑，严谨的构图和夸张的色彩加之以痕迹极重的后期，就构成了东欧形势主义摄影人像的基本元素。在Kerry Moore的作品中也具备这样的元素，这位年轻的女摄影师有着很强的动手能力，她作品中模特所穿的服装基本上都是由她手工制作而成。同时，喜欢画画的她也会尝试把绘画和摄影相结合。

Karolina Ryvolova

Karolina Ryvolova和其他女孩一样，对这个世界充满着浪漫的幻想。在自我简介中Karolina Ryvolova用一句话来形容自己：摄影可以把梦想变成现实。这句话也是很多摄影师的座右铭，可如同Karolina Ryvolova一般的却并不多。

Emily Soto

Emily Soto目前居住在南加利福尼亚，擅长时尚人像拍摄的她，作品大都以商业人像为主，但区别于其他商业时尚人像的是，她作品中商业味道并不是很重，反而给人一种情景相宜的环境人像一般的感觉。 在Emily Soto的作品中，她模特的造型跟她的创意一样多样化，从森女到女王公主，再到妖姬，应有尽有，同时她的作品也极好的借鉴了欧洲古典主义绘画的元素，包括在用光和模特的造型上都有着一种庄严感，但却又有着一丝耐人着迷的浪漫情调。

richardbernardin

现居加拿大的Richard Bernardin十分讲究个性，他的作品中并没有安妮·莱伯维茨般气势磅礴的场景，也没有其他同类型摄影师的那些过度裸露。在露与不露之间，Richard Bernardin掌控的十分到位，同时，类似特里·理查德森般的闪光灯运用给他的作品增添了极大的侵略感，这也使得他的作品看起来“简单粗暴”，虽然如此，Richard Bernardin却又很好的控制了自己作品中粗暴的程度，再配合模特出色的演绎，使得他的作品充满了极强的挑逗韵味，但在挑逗之中却又有着那么一丝含蓄，十分耐人寻味。

Kindra Nikole

每一个女孩都不缺乏幻想，Kindra Nikole也是这样，这位位充满激情的摄影师，主要侧重于超现实和幻想摄影。通过尝试不同的方式拍摄与后期创造出惊人的作品，充满十足情感和创造力。大胆的色彩运用和略显夸张的后期使得她的作品带有极强的超现实主义。不过却别于其他超现实主义摄影作品的是，Kindra Nikole的这些作品大都来源于童话故事，虽然充满了哥特元素，但我们依旧能从中找寻到一些类似童话的影子。

Klaudia Rataj

女性摄影师在拍摄这类作品时，有着天生的优势，她们细腻的视角总是能把自然中最美的一面用委婉的，充满诗意的方式表达出来。虽然东欧形式主义人像在拍摄方面大相径庭，但每位坚持此方式拍摄的摄影师都有各自的特点。Klaudia Rataj喜欢在她的作品中选择让模特穿上纱质服装，在自然环境中不论是坐、是跳或是微笑都如同女神一般，迷人却又让人不敢亵玩，唯美的色调极好的烘托了画面的整体氛围。

Laura Makabresku

1987年出生的Laura Makabresku是一位波兰的视觉艺术家和摄影师。她的摄影作品充满了神秘的符号和童话的气氛的元素，擅长将生命与死亡主题相融合。

Erwin Olaf

Erwin Olaf1959年生于荷兰，从22岁开始摄影创作，到如今已经有25年摄影生涯。 在25年中，他的作品涉及你所能想到的一切领域：平面广告、电视广告、电影、MTV、报章杂志……都有他极富個性又很另类的创作。他能将广告拍摄得极端商业化，又能让個人作品充满疯狂血腥暴力。Erwin Olaf的作品里总是烙印着強烈的个人风格，他用具有独特气质的黑色镜头，惯于从反向思維解释某种东西或行为，用狰狞而华丽的色彩，敘述令人无法遗忘的喜剧化情节。

Noell S. Oszvald

这组充满了孤独感的作品来自于匈牙利天才摄影师Noell S. Oszvald，虽然她所公开的作品只有不足三十张，但这些作品，每一张都值得你花几个小时去欣赏。简单干净的画面和充满超现实主义感的情节设计一下就抓住了你的眼睛，而她作品中的孤独感则瞬间向你呼啸而来。 Noell S. Oszvald的作品只有黑白，对于她而言，色彩是一种干扰。脑海中那些孤独而又疯狂的想法一直在折磨她，而摄影则是她所选择的发泄方式，不过Noell S. Oszvald并不期待每个观众都能读懂她的作品，她不希望告诉人们该去如何看她的作品。所以她不会去写图注，这些作品只是她个人的一种表达，但每个人都能从中得到一份属于他们自己的理解。

JULIEN DOUVIER

Julien Douvier把本该最普通的瞬间转换为无休止的循环，潺潺的河水、单秋实飘着烟的烟囱小屋、阴雨绵绵的路面倒影，局部的动与大面积的静形成强烈对比，Julien Douvier用每个动态图表达了自己眼中的宁静和美丽，动态图特有的表现赋予了这些普通照片浓浓的诗意，呈现出了普通平面照片所没有的意境。

Jamie Beck

来自纽约的女摄影师，Jamie Beck。这个女孩拥有一双敏锐的眼睛，她的眼里既能盛下整个纽约城，也能捕捉到在化妆台前默默哭泣的脸。

Ⅰ

Ⅱ

Ⅲ

Ⅳ

Ⅴ

0001

专辑封面