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中式传统纹样(四十一)【梅花纹】
梅花纹是花卉纹样的一种。自然界中的梅花在寒冬盛开，被人们视为高洁的化身。梅花纹继承了人们对梅花人格化的情感，被应用于生活中的各个领域。

梅花纹多以简洁的形式呈现梅花正面的姿态，由五片圆形花瓣环绕花蕊组成，寓意“梅开五福”。梅花纹的构图形式分为图案式和绘画式，其中绘画式更多见。梅花纹有作为独立纹样的，也有与喜鹊、梅枝组合成喜上眉（梅）梢图的，与喜鹊、竹子组成竹梅双喜图的，与柏树、竹子组成岁寒三友图的，与兰花、竹子、菊花组成四君子图的，与水纹组成落花流水纹的，与冰裂纹组成冰

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中式传统纹样(四十一)【梅花纹】梅花纹是花卉纹样的一种。自然界中的梅花在寒冬盛开，被人们视为高洁的化身。梅花纹继承了人们对梅花人格化的情感，被应用于生活中的各个领域。梅花纹多以简洁的形式呈现梅花正面的姿态，由五片圆形花瓣环绕花蕊组成，寓意“梅开五福”。梅花纹的构图形式分为图案式和绘画式，其中绘画式更多见。梅花纹有作为独立纹样的，也有与喜鹊、梅枝组合成喜上眉（梅）梢图的，与喜鹊、竹子组成竹梅双喜图的，与柏树、竹子组成岁寒三友图的，与兰花、竹子、菊花组成四君子图的，与水纹组成落花流水纹的，与冰裂纹组成冰

中式传统纹样(四十一)【梅花纹】梅花纹是花卉纹样的一种。自然界中的梅花在寒冬盛开，被人们视为高洁的化身。梅花纹继承了人们对梅花人格化的情感，被应用于生活中的各个领域。梅花纹多以简洁的形式呈现梅花正面的姿态，由五片圆形花瓣环绕花蕊组成，寓意“梅开五福”。梅花纹的构图形式分为图案式和绘画式，其中绘画式更多见。梅花纹有作为独立纹样的，也有与喜鹊、梅枝组合成喜上眉（梅）梢图的，与喜鹊、竹子组成竹梅双喜图的，与柏树、竹子组成岁寒三友图的，与兰花、竹子、菊花组成四君子图的，与水纹组成落花流水纹的，与冰裂纹组成冰

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中式传统纹样(三十六)【鳞纹】
鳞纹是指如同鱼鳞般排列的纹样。常见的垂鳞纹指鳞片方向向下的鳞纹样式。

构成鳞纹的鳞片都有统一的方向。常见的鳞纹构成形式有二重线、三重线，每排鳞片相错、有序。鳞片的造型多呈半圆形，也有呈方形、箭矢形状的。

垂式重鳞纹多见于西周和春秋时期的青铜器上。经后世不断演绎，鳞纹发展出了多种形态，如宋代的建筑上经常出现五彩斑斓的鱼鳞旗脚纹。

中式传统纹样(三十六)【鳞纹】
鳞纹是指如同鱼鳞般排列的纹样。常见的垂鳞纹指鳞片方向向下的鳞纹样式。

构成鳞纹的鳞片都有统一的方向。常见的鳞纹构成形式有二重线、三重线，每排鳞片相错、有序。鳞片的造型多呈半圆形，也有呈方形、箭矢形状的。

垂式重鳞纹多见于西周和春秋时期的青铜器上。经后世不断演绎，鳞纹发展出了多种形态，如宋代的建筑上经常出现五彩斑斓的鱼鳞旗脚纹。

中式传统纹样(三十五)【联珠纹】
联珠纹由珠联成圆形、方形或多边形的圈带，常作为边饰。联珠纹内一般会填充含义丰富、造型优美的主题纹样。

联珠纹中的珠可以是空心圆、同心圆、实心圆，也可以是类似圆形的多边形。而圈带可以是圆形的，也可以是方形或多边形的。圈带内常填入人物、动物、花卉等主题纹样。联珠纹有三种常见的构成样式，即单独纹样、连续纹样和适合纹样。

魏晋南北朝时期的丝绸上已出现联珠纹。到了隋唐时期，联珠纹成为主要的丝织纹样，且还被广泛应用在陶瓷、金银器、壁画等领域。

中式传统纹样(三十八)【鹿纹】
鹿纹是刻画鹿形象的装饰纹样。鹿在古人心中是祥瑞的象征，自唐代起，鹿象征爵禄常在。

鹿纹无论以抽象还是写实的手法进行表现，皆会突出描绘鹿的特征，如鹿角、身形。鹿纹中的鹿呈卧、立、奔跑三种姿态，鹿纹常作为主体纹样出现。例如，在织锦上将鹿纹填充在骨架构图中，有序排列；在瓷器和玉器纹样中，鹿纹常居于视觉中心，周围以花草纹样作陪衬。

壁画、青铜器、画像石、玉器、瓷器、织物上等都出现过鹿纹。其中，玉器中从商周开始出现鹿纹，唐代鹿纹随着玉器艺术的普及开始流行。织物方面，唐代因受外来文

中式传统纹样(三十八)【鹿纹】

中式传统纹样(三十八)【鹿纹】
鹿纹是刻画鹿形象的装饰纹样。鹿在古人心中是祥瑞的象征，自唐代起，鹿象征爵禄常在。

鹿纹无论以抽象还是写实的手法进行表现，皆会突出描绘鹿的特征，如鹿角、身形。鹿纹中的鹿呈卧、立、奔跑三种姿态，鹿纹常作为主体纹样出现。例如，在织锦上将鹿纹填充在骨架构图中，有序排列；在瓷器和玉器纹样中，鹿纹常居于视觉中心，周围以花草纹样作陪衬。

壁画、青铜器、画像石、玉器、瓷器、织物上等都出现过鹿纹。其中，玉器中从商周开始出现鹿纹，唐代鹿纹随着玉器艺术的普及开始流行。织物方面，唐代因受外来文

中式传统纹样(四十二)【摩羯纹】
摩羯纹是刻画摩羯形象的纹样。摩羯为梵语译音，在印度神话中它是水神的坐骑，兽头鱼身。摩羯纹随佛教传入中国。隋唐时期，摩羯纹成了人们祈求风调雨顺、国泰民安的祥瑞图案。

北魏、北周时期的摩羯纹中，摩羯为巨口獠牙、长鼻上卷、鱼身鱼尾、身形巨大的形象。隋唐时期，摩羯纹开始融入龙和鱼的特征。摩羯纹常作为主体装饰，有单摩羯主体，也有双摩羯主体。摩羯纹有时也会作为辅助纹饰。

摩羯纹在刚传入时主要用于绘画、雕塑。隋唐、宋代时期，摩羯纹被广泛装饰在玉器和金银器上。之后，摩羯纹逐渐淡出了人

中式传统纹样(四十二)【摩羯纹】
摩羯纹是刻画摩羯形象的纹样。摩羯为梵语译音，在印度神话中它是水神的坐骑，兽头鱼身。摩羯纹随佛教传入中国。隋唐时期，摩羯纹成了人们祈求风调雨顺、国泰民安的祥瑞图案。

北魏、北周时期的摩羯纹中，摩羯为巨口獠牙、长鼻上卷、鱼身鱼尾、身形巨大的形象。隋唐时期，摩羯纹开始融入龙和鱼的特征。摩羯纹常作为主体装饰，有单摩羯主体，也有双摩羯主体。摩羯纹有时也会作为辅助纹饰。

摩羯纹在刚传入时主要用于绘画、雕塑。隋唐、宋代时期，摩羯纹被广泛装饰在玉器和金银器上。之后，摩羯纹逐渐淡出了人

中式传统纹样(四十)【马纹】
马是与人类有紧密联系的动物之一，民间流传着“千里马”“老马识途”“一马当先”等关于马的典故和成语。马纹作为刻画马的纹样，具有忠诚、信义、高贵、勇敢等象征意义。

各个时期马纹的形态不尽相同，但多以奔腾的马的全身形象出现。马纹中有配合人物、马车描绘现实生活的场景，如呈现贵族出行、场面气派的车马纹；也有通过艺术手法将马神化的独立的马的形象，如插上翅膀飞翔于大海上或云气中的健美的马。

汉画中与人物、场景组合的车马纹，汉锦中无翼而飞翔的天马纹，唐锦中受丝绸之路影响的翼马纹，元、明青

中式传统纹样(四十一)【梅花纹】
梅花纹是花卉纹样的一种。自然界中的梅花在寒冬盛开，被人们视为高洁的化身。梅花纹继承了人们对梅花人格化的情感，被应用于生活中的各个领域。

梅花纹多以简洁的形式呈现梅花正面的姿态，由五片圆形花瓣环绕花蕊组成，寓意“梅开五福”。梅花纹的构图形式分为图案式和绘画式，其中绘画式更多见。梅花纹有作为独立纹样的，也有与喜鹊、梅枝组合成喜上眉（梅）梢图的，与喜鹊、竹子组成竹梅双喜图的，与柏树、竹子组成岁寒三友图的，与兰花、竹子、菊花组成四君子图的，与水纹组成落花流水纹的，与冰裂纹组成冰

中式传统纹样(四十一)【梅花纹】
梅花纹是花卉纹样的一种。自然界中的梅花在寒冬盛开，被人们视为高洁的化身。梅花纹继承了人们对梅花人格化的情感，被应用于生活中的各个领域。

梅花纹多以简洁的形式呈现梅花正面的姿态，由五片圆形花瓣环绕花蕊组成，寓意“梅开五福”。梅花纹的构图形式分为图案式和绘画式，其中绘画式更多见。梅花纹有作为独立纹样的，也有与喜鹊、梅枝组合成喜上眉（梅）梢图的，与喜鹊、竹子组成竹梅双喜图的，与柏树、竹子组成岁寒三友图的，与兰花、竹子、菊花组成四君子图的，与水纹组成落花流水纹的，与冰裂纹组成冰

中式传统纹样(四十一)【梅花纹】
梅花纹是花卉纹样的一种。自然界中的梅花在寒冬盛开，被人们视为高洁的化身。梅花纹继承了人们对梅花人格化的情感，被应用于生活中的各个领域。

梅花纹多以简洁的形式呈现梅花正面的姿态，由五片圆形花瓣环绕花蕊组成，寓意“梅开五福”。梅花纹的构图形式分为图案式和绘画式，其中绘画式更多见。梅花纹有作为独立纹样的，也有与喜鹊、梅枝组合成喜上眉（梅）梢图的，与喜鹊、竹子组成竹梅双喜图的，与柏树、竹子组成岁寒三友图的，与兰花、竹子、菊花组成四君子图的，与水纹组成落花流水纹的，与冰裂纹组成冰

中式传统纹样(三十九)【落花流水纹☔】
落花流水纹又称曲水纹，是花朵飘零于水波之上的四方连续图案，颇有“桃花流水杳然去，别有天地非人间”的浪漫意境。

落花常以正面对称的梅花或桃花形象呈现，流水常以具象的旋涡和浪花组合的方式出现，也有用抽象曲线表现流水的。由落花与流水组合的单位纹样展开四方连续，有的铺满成了装饰的主体，有的作为地纹，预留中心位置填入瑞兽等纹样。

唐代至宋代，落花流水纹流行于织锦上，称落花流水锦。元、明以来，落花流水纹除了作为锦缎的纹样，还被应用到了以瓷器为代表的工艺品上，演变出多种花纹与

中式传统纹样(三十九)【落花流水纹☔】
落花流水纹又称曲水纹，是花朵飘零于水波之上的四方连续图案，颇有“桃花流水杳然去，别有天地非人间”的浪漫意境。

落花常以正面对称的梅花或桃花形象呈现，流水常以具象的旋涡和浪花组合的方式出现，也有用抽象曲线表现流水的。由落花与流水组合的单位纹样展开四方连续，有的铺满成了装饰的主体，有的作为地纹，预留中心位置填入瑞兽等纹样。

唐代至宋代，落花流水纹流行于织锦上，称落花流水锦。元、明以来，落花流水纹除了作为锦缎的纹样，还被应用到了以瓷器为代表的工艺品上，演变出多种花纹与

中式传统纹样(三十九)【落花流水纹☔】
落花流水纹又称曲水纹，是花朵飘零于水波之上的四方连续图案，颇有“桃花流水杳然去，别有天地非人间”的浪漫意境。

落花常以正面对称的梅花或桃花形象呈现，流水常以具象的旋涡和浪花组合的方式出现，也有用抽象曲线表现流水的。由落花与流水组合的单位纹样展开四方连续，有的铺满成了装饰的主体，有的作为地纹，预留中心位置填入瑞兽等纹样。

唐代至宋代，落花流水纹流行于织锦上，称落花流水锦。元、明以来，落花流水纹除了作为锦缎的纹样，还被应用到了以瓷器为代表的工艺品上，演变出多种花纹与

中式传统纹样(四十三)【牡丹纹】
牡丹纹是以牡丹花为描绘对象的装饰纹样。自唐代以来，牡丹备受人们喜爱，被视为寓意家庭幸福美满、国家繁荣昌盛之花。

牡丹纹经历了从秀丽端庄到雍容华贵的过程，但大多呈现为牡丹盛开的状态，花瓣层层叠叠，造型饱满，色彩鲜亮，构图方式有适合式、对称式、均衡式等。牡丹纹常作为主体装饰纹样出现，并与缠枝纹、鸟兽纹等组合。

牡丹纹始于魏晋时期。从唐代开始，牡丹纹经宋、元、明、清多代仍然很流行，且被应用于诸多领域。其中，牡丹纹织物和瓷器表现尤为亮眼，既彰显了牡丹花的天香国色，又反映了人们

中式传统纹样(四十三)【牡丹纹】
牡丹纹是以牡丹花为描绘对象的装饰纹样。自唐代以来，牡丹备受人们喜爱，被视为寓意家庭幸福美满、国家繁荣昌盛之花。

牡丹纹经历了从秀丽端庄到雍容华贵的过程，但大多呈现为牡丹盛开的状态，花瓣层层叠叠，造型饱满，色彩鲜亮，构图方式有适合式、对称式、均衡式等。牡丹纹常作为主体装饰纹样出现，并与缠枝纹、鸟兽纹等组合。

牡丹纹始于魏晋时期。从唐代开始，牡丹纹经宋、元、明、清多代仍然很流行，且被应用于诸多领域。其中，牡丹纹织物和瓷器表现尤为亮眼，既彰显了牡丹花的天香国色，又反映了人们

中式传统纹样【四十五】(盘绦纹)

中式传统纹样(四十六)【葡萄纹】
葡萄纹描绘的是硕果累累的葡萄和缠绕蔓延的葡萄藤形象，被人们赋予了多子多福、富贵长寿的寓意。葡萄纹虽是自汉代随丝绸之路传入中原的舶来品，但深受人们喜爱，并发展成为中国传统的吉祥纹样。

葡萄纹一般呈现的是葡萄成熟的状态，圆润、饱满，一串一串，常与肥大的葡萄叶及弯曲的葡萄藤组合出现。葡萄纹有作为主纹进行装饰的，也有作为辅助纹样与作为主体的鸟兽纹组合出现的。

汉代开始出现葡萄纹，并将其用于壁画和织物上。时至唐代，葡萄纹真正开始流行，与宝相花纹、团窠纹、缠枝纹等纹样一起占据了主

中式传统纹样(四十七)【蟠螭纹】
蟠虺即盘曲的小毒蛇，因此蟠虺纹又称蛇纹，是青铜器上常见的纹饰之一。传说中华夏民族人文始祖伏羲、女娲皆人首蛇身；龟蛇合体的玄武能长生不死，蕴含着神秘而丰富的文化内涵。

蟠虺纹呈现为蛇的形态，具有三角尖头、圆眼、无足、长身、有鳞节等特点。蛇体为卷曲的长条形，轮廓呈盘旋蜿蜒的姿态。蟠虺纹的单位纹样蜷缩幅度较小，构成几何形态，以紧密的四方连续展开形成大面积装饰。

蟠虺纹显盛于春秋战国，之后逐渐淡出了装饰的主舞台。

中式传统纹样(五十四)【仕女纹】
仕女原指官宦人家的女子，之后泛指美女，还包括天上的仙子。仕女是历代画家钟爱的描绘对象，他们用自己的理想标准来塑造仕女，并将仕女纹应用到文房用具等器物上。仕女纹是中国经典的人物纹样之一，能在一定程度上反映当时人们的生活状态。

陶瓷上的仕女纹内容丰富，纹样中的仕女或执扇，或游园，或采花，或乘凉，或戏婴，或捕蝶，或梳妆，或行、或坐、或卧、或立，呈现出美丽端庄、娴静优雅的女子形象。仕女纹常与园林庭院、亭台楼阁、鸟儿花卉等组合搭配，作为画面中心，在龙纹、锦纹等边饰的映衬下更显生动

中式传统纹样(五十四)【仕女纹】
仕女原指官宦人家的女子，之后泛指美女，还包括天上的仙子。仕女是历代画家钟爱的描绘对象，他们用自己的理想标准来塑造仕女，并将仕女纹应用到文房用具等器物上。仕女纹是中国经典的人物纹样之一，能在一定程度上反映当时人们的生活状态。

陶瓷上的仕女纹内容丰富，纹样中的仕女或执扇，或游园，或采花，或乘凉，或戏婴，或捕蝶，或梳妆，或行、或坐、或卧、或立，呈现出美丽端庄、娴静优雅的女子形象。仕女纹常与园林庭院、亭台楼阁、鸟儿花卉等组合搭配，作为画面中心，在龙纹、锦纹等边饰的映衬下更显生动

中式传统纹样(五十三)【乳钉纹】
✨乳钉纹酷似凸起的乳突，是一种立体的装饰纹样，常见于青铜器和玉器上。

✨每个乳钉呈现半球状，以整齐等距的方式排列成环状、线状或面状。乳钉纹的立体性不仅使得它不受器物上其他部件的遮挡，还能直接接受光线的照射，视觉效果突出。青铜器上的乳钉纹较大、较突出，玉璧上的乳钉纹较为扁平。

✨商周时期，乳钉纹在青铜礼乐器上比比皆是，是青铜礼乐器不可分割的组成部分，彰显着青铜器的威严和力量。青铜器上的乳钉纹较突出，周初有呈柱状的。汉代，玉璧上的乳钉纹较为圆润、扁平，更像圆形纹样。

中式传统纹样(五十三)【乳钉纹】
✨乳钉纹酷似凸起的乳突，是一种立体的装饰纹样，常见于青铜器和玉器上。

✨每个乳钉呈现半球状，以整齐等距的方式排列成环状、线状或面状。乳钉纹的立体性不仅使得它不受器物上其他部件的遮挡，还能直接接受光线的照射，视觉效果突出。青铜器上的乳钉纹较大、较突出，玉璧上的乳钉纹较为扁平。

✨商周时期，乳钉纹在青铜礼乐器上比比皆是，是青铜礼乐器不可分割的组成部分，彰显着青铜器的威严和力量。青铜器上的乳钉纹较突出，周初有呈柱状的。汉代，玉璧上的乳钉纹较为圆润、扁平，更像圆形纹样。

中式传统纹样(五十九)【谷纹】
谷纹是一种玉器上的纹饰。所谓谷纹，似谷物发芽时候的形态，是农耕文明发展的产物。谷纹代表着人们对五谷丰登、丰收繁盛的期盼。特别需要注意的是，很多时候人们将谷纹、涡纹、卧蚕纹异名同称，在玉器上三者之间区别不大。汉代玉器将谷纹简化修圆为乳钉纹，呈圆球形，排列方式与谷纹相同。

谷纹如同e字，类似简易的涡纹。战国时期的谷纹呈现逗号样式，就像尾巴圈起来的蝌蚪，因此也称蝌蚪纹。谷纹作为点状装饰，以均匀的间距纵横整齐排列成方阵，附于器物表面。

《周礼·典瑞》中有“子执谷壁，男执蒲璧”。

中式传统纹样(五十九)【谷纹】
谷纹是一种玉器上的纹饰。所谓谷纹，似谷物发芽时候的形态，是农耕文明发展的产物。谷纹代表着人们对五谷丰登、丰收繁盛的期盼。特别需要注意的是，很多时候人们将谷纹、涡纹、卧蚕纹异名同称，在玉器上三者之间区别不大。汉代玉器将谷纹简化修圆为乳钉纹，呈圆球形，排列方式与谷纹相同。

谷纹如同e字，类似简易的涡纹。战国时期的谷纹呈现逗号样式，就像尾巴圈起来的蝌蚪，因此也称蝌蚪纹。谷纹作为点状装饰，以均匀的间距纵横整齐排列成方阵，附于器物表面。

《周礼·典瑞》中有“子执谷壁，男执蒲璧”。

中式传统纹样(六十)【蒲纹】
蒲纹，顾名思义，即仿照蒲席样式的纹样，是一种玉器上的纹饰。席与人们的日常生活密切相关，蒲纹的应用表达了人们对安居乐业的向往。

将一组平行线条（0°）分别旋转120°和240°得到三组平行线。将这三组平行线均匀地交叉组织在一起，分割出规整排列且密集匀称的正六边形群，这种正六边形群近似蜂房。

蒲纹始见于战国，兴于汉代。蒲纹是汉代经典的玉璧纹样之一。

中式传统纹样(五十八)【松纹】
松纹是描绘松树、松叶的装饰纹样。松树四季常青，被人们寄予傲骨铮铮的品格和长寿健康的期望，松纹的寓意也是如此。

松纹多以绘画式构图布局，呈现苍老盘曲却坚毅有力的松树干，形状似针、排列似扇的松叶形态。松纹可作为独立纹样进行装饰，也可与鹤纹组成松鹤延年纹，与竹、梅组成岁寒三友纹。此外，松纹也可与鹿、兰花、菊花、石景等图案进行搭配。

宋代山水画无松不画山；元代松树题材艺术品渐少；到明、清两代，松纹又开始流行，并成为瓷器、家具、织物上常见的装饰纹样。

#清代铜墨水匣上的松鹤长年

中式传统纹样(六十三)【天华锦纹】
天华锦，又称添花锦，有锦上添花之意。天华锦纹是一种古代织锦的纹样。天华锦纹以几何形组成锦式骨架，骨架内填充繁缛而规则的辅助纹样与主体纹样，给人以瑰丽多姿的视觉享受。

天华锦纹的锦式骨架由圆形、方形、菱形、六边形、八边形有规律地组合而成；辅助纹样由回纹、万字纹、连钱纹、锁子纹等规整而细密的几何纹样组成；主体纹样刻画细致，占比也较大，一般有花卉和瑞兽两种主题。天华锦纹构图规矩丰满，不予留白，色彩以丹碧玄黄为主，花纹多样，形成紧密的程序化图案，颇具美感。

天华锦纹主要装饰

中式传统纹样(六十一)【狮纹】
狮纹是深受人们喜爱的瑞兽装饰纹样。狮子已然凝结成中华民族的文化象征。古人赞赏狮子的勇而好仁，猛而能驯，似君子之德，故历代均将狮子视为祥瑞，托物言志。人们运用象征的手法塑造狮子的外形和结构，以寄托镇宅、辟邪、吉利等各种美好的愿望。

狮纹中狮子的造型常见的有蹲、站等静态样式，也有走路、吼叫、戏球等动态欢腾的样式，形态多变，生动活泼。狮纹中的狮子头部硕大，蹙额，两眼鼓出，张口龇牙。狮纹有单独构成画面的，也有与人、绣球、花卉搭配构成画面的。

狮纹被广泛应用于服饰、陶瓷、桥梁建筑

中式传统纹样(六十五)【团窠纹】
团窠纹又称团花纹，是一种纹样骨架形式。窠，意为鸟兽昆虫的窝。因而，团窠纹就是纹样元素聚拢起来形成看似窠巢的纹样。

团窠纹指将花卉、鸟兽、器物、人物等元素组合起来，形成轮廓为圆形或近似圆形的形状，在四个团窠的空隙中又缀饰其他辅纹。团窠纹常以均齐式四方连续构图形式出现。团窠纹不仅整体效果鲜明，局部细节也很丰富，极具美感。

团窠纹在唐代织物中初现，是一种丝织新产品的纹样。唐朝织锦上的团窠纹有四种常见的类型。其中，联珠团窠纹多见于初唐和盛唐，花卉植物团窠纹和宝相花团窠纹多见于

中式传统纹样(六十四)【兔纹】
兔子机灵敏捷、可爱温顺，为人所喜爱。古代传说玉兔居于月宫之中，人们将玉兔当作月亮的象征，为兔子的形象平添了一层浪漫色彩。玉兔是许多兔纹的创作主题。兔纹作为中国传统纹样，有多重寓意，如长寿吉祥、多子多福、爱情、时光流转等。

不同时期的兔纹应用形式不同，造型和结构也随之变化，但多以侧面的全身形象出现，体形娇小，毛发短密，尾短耳长，表现的形式有蹲、跳、奔、仰等动作。兔纹常见的题材有月宫主题、狩猎主题、生肖历法主题等。

汉代画像石中出现了许多玉兔捣药纹饰，两只玉兔一左一右，各拿

中式传统纹样(六十二)【桃纹】
桃纹又称蟠桃纹，是描绘成熟桃子的纹样。我国是桃的原产国，自古以来人们将桃视为长寿的象征，赋予了它养生、健康的寓意。

桃纹一般展示的是硕大、红润诱人的成熟桃子，或配有桃叶、桃枝作为果实的辅助装饰。桃纹常以适合纹样或四方连续的构图形式出现，多作为主体装饰。桃纹能与寿字纹组成寿桃纹；与石榴、佛手组成三多纹，“三多”即多子、多福、多寿之意。

桃纹常出现在瓷器和织锦上。桃纹出现在工艺品上的时间不晚于宋代，上海博物馆收藏的南宋龙泉桃式洗是模拟桃形状的器皿。从元代开始，桃纹作为主体纹

中式传统纹样(六十九)【象纹】
象纹是描绘自然界中象的装饰纹样。殷商时期，象纹成了青铜器上的重要装饰纹样。之后历史上象纹的使用越来越少，直到明清时期象纹才重新盛行，被赋予“吉祥”的含义。
象纹呈现的是象的侧面姿态，体格壮实，象牙长而尖，耳朵似扇，象脚稳重，性格温和，常作为主纹使用。
西周时期的青铜器上流行象纹。唐代受胡风影响，出现过一些象纹织锦。宋、元两代，象纹难觅踪迹。时至明清，有赖于“太平景象”“万象更新”等吉语，象纹得以重新流行，被广泛应用在瓷器、玉器、锦绣等工艺品上。

中式传统纹样(六十八)【席纹#⃣】
#⃣席纹是由直排线横竖相间组成的编织纹样，因似席子而得名。
#⃣席纹以直排线组成纹样单元，由横、纵、斜的排列形式展开，构成布局细密、规整的四方连续图案。
#⃣席纹最早出现在新石器时期的彩陶上，春秋战国时期还时有出现，之后逐渐被其他装饰性更强、寓意更丰富的纹样所取代，淡出了历史舞台。直至近现代，简洁的席纹受到实用主义者的推崇，常被应用在人行道的防滑铺砖上，以及室内的壁纸和纺织品上。

中式传统纹样(七十一)【雁纹】
雁纹是描绘大雁（鸿雁）形象的纹样。人们常通过鸿雁来表达思乡的忧愁和羁旅漂泊的寂寞，而经典的雁衔芦纹则表达了官禄登科的祝福，不同的雁纹蕴含的情感不同。

雁纹多以大雁的侧面形象出现，有展翅平飞、仰飞、俯冲等飞翔的动态雁纹，也有水中休憩、岸边站立、睡卧的静态雁纹。雁纹常作为主纹，与芦纹、云纹、花纹等辅助纹样组合使用。宋、金时期的雁衔芦纹呈现的是昂首、展翅、翘尾的大雁口衔芦苇，宛若在天际起舞的场景，表现出一种浪漫唯美的意境。

雁纹在春秋的青铜器，汉代的漆器、画像石、陶器上出现过

中式传统纹样(七十)【喜字纹】
喜字纹是文字纹的一种，由字生纹，表意直截了当，是中国人喜闻乐见的纹样之一。

喜字字形左右对称，横平竖直，装饰性强。喜字纹常以双喜的形式出现，寓意喜上加喜。喜字纹多以红色出现在装饰的中央，显得隆重、热烈。

喜字作为早已深入人心的吉祥符号，在剪纸、年画、服饰、建筑、瓷器等多个领域沿用至今。而且喜字纹是中国人婚嫁、乔迁等喜庆时刻必不可少的装饰纹样。

中式传统纹样(七十)【喜字纹】
喜字纹是文字纹的一种，由字生纹，表意直截了当，是中国人喜闻乐见的纹样之一。

喜字字形左右对称，横平竖直，装饰性强。喜字纹常以双喜的形式出现，寓意喜上加喜。喜字纹多以红色出现在装饰的中央，显得隆重、热烈。

喜字作为早已深入人心的吉祥符号，在剪纸、年画、服饰、建筑、瓷器等多个领域沿用至今。而且喜字纹是中国人婚嫁、乔迁等喜庆时刻必不可少的装饰纹样。

中式传统纹样(六十七)【万字纹】
万字纹是“卍”字形的纹样。卍与万同音，四端向外延伸。“卍”符号早期是宗教标志，后期逐渐引申为吉祥符号，寓意时光永恒、万福万寿、消灾驱害。意蕴美和形式美兼具的万字纹是中国重要的纹样之一。

万字纹以线条为基本构成元素，由两条折线组成，结构规整，方正庄严。万字纹的运动美感体现在将其旋转90°或者180°都是一样的。万字纹常以二方连续或四方连续的形式展开。

万字纹是一种常见的吉祥纹样，在新石器时代的陶器、唐代的铜器、清代的织锦和镂空门窗上均可见。万字纹常作为边饰和地纹使用，并

中式传统纹样(七十四)【竹纹】
竹纹是刻画竹子的装饰纹样，是植物纹的一种。在中国传统文化中，竹子代表着正直、坚韧挺拔、宁折不弯的君子之品，古代文人喜欢以竹自喻和喻人。这使得竹纹成为受人喜爱的纹样，常出现在建筑、陶瓷、服饰等领域。

竹纹结构清晰，画法简单，寥寥几笔就能体现出竹子的风貌和精气神。竹枝与竹叶简单、别致，禅意十足。竹纹有时呈现为整体状态，单株或多株，自然伸展，或变形成团状；有时仅局部呈现些许竹叶和竹节。竹纹有时作为主体纹样出现，有时作为辅助纹样出现。竹与梅、松组成岁寒三友纹，与梅、兰、菊组成四君

中式传统纹样(七十二)【羊纹】
羊纹亦作吉羊纹。《说文解字》中有“羊，祥也”。“美”和“善”的造字结构可以侧面反映出古人心目中羊形象所代表的善良、幸福、吉利、祥瑞。
不同时期羊纹的形态不尽相同，或抽象概括，或写实细腻，能体现出各个时代的装饰特点。羊纹以呈现羊的全身形态为主，正面形象较少，侧面形象较多，羊角是重点刻画部位。羊纹常作为主体纹样出现。
羊纹历史悠久，原始岩画上就绘有猎羊、牧羊画面。商代青铜四羊方尊采用了羊纹。汉代铜洗上刻有羊纹，并刻着“大吉羊”的铭文。新疆吐鲁番阿斯塔那墓出土了北朝对羊锦（覆面）

中式传统纹样(七十六)【兽面纹】
兽面纹又称饕餮纹，有的有兽面、躯干、兽足，有的仅有兽面。这种纹样最早出现在良渚文化时期长江下游地区的玉器、陶器上。饕餮纹这个名称并不是古时就有的，而是金石学兴起时由宋人起的名。所以兽面纹并非只有饕餮纹，也有非写实的龙纹、凤纹、夔纹，以及不知名的怪鸟异兽纹等。

兽面纹骨架方正，最显著的特征是对称，以卷绕的回纹、涡纹、鳞纹等刻画出完整的兽面。所刻画的兽面大多怒目张牙，神态威严。不同时期兽面纹的造型不同，抽象程度也不尽相同。

兽面纹盛行于商代至西周早期，大量出现在青铜器上。

中式传统纹样(七十五)【鸳鸯纹】
鸳鸯纹是一种鸟纹。鸳为雄鸟，鸯为雌鸟，属于雁形目的中型鸭类，比鸭体形小，在古代属于珍禽。晋代《古今注》曰：“鸳鸯……雌雄未尝相离，人得其一，则一思而死。”古人由此以鸳鸯象征忠贞的爱情，以及恩爱的夫妻。

鸳鸯纹绝大多数以鸳鸯成双入对、形影不离的全身形象出现，极少出现单只。鸳鸯体态丰硕，富有生气。鸳羽色绚丽，鸯略小，背为苍褐色。鸳鸯的神情怡然自得，优哉游哉，常有栖息式、交颈式和飞翔式三种姿态。栖息式鸳鸯或立或游，有时嘴中衔有瑞草、璎珞、同心结等。鸳鸯纹常作为主体纹样出现，有

中式传统纹样(七十三)【鱼纹】
鱼纹是以鱼为基本元素组成的纹样。因鱼谐音“余”，鱼纹被赋予了“富贵有余”“年年有余”等吉祥寓意，承载着深厚的民族历史文化底蕴。
新石器时期的鱼纹古朴典雅，具有抽象化、符号化、几何化的特点。秦汉直到明清，鱼纹造型愈发生动，刻画愈发细致，色彩愈发丰富。数千年来形成了各式各样的组合方式：多鱼纹、人面鱼纹、蛙鱼纹、鸟鱼纹、鱼水纹、鱼莲纹、鱼藻纹、鱼龙纹、鱼蟹纹等。鱼的题材十分丰富：鲤鱼、金鱼、鲶鱼、鳜鱼、鲵等。鱼纹常见的构图形式有单独纹样、适合纹样、连续纹样和绘画性图案布局构图。

♂陌子沧

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